Diseñando un juego de mesa: la caja de Carteros de Villacolmillo

Diseño de la caja del juego Carteros de Villacolmillo, con todos los personajes sobre una colina durante un atardecer

Para celebrar que la imprenta le ha dado el visto bueno al juego, vamos a hablar un poco de cómo es ilustrar la caja de un juego de mesa.

Dejé el diseño de la caja de Carteros de Villacolmillo para el final, cuando ya tenía todos los demás elementos del juego hechos. Esto es por comodidad: así podía centrarme en crear una ilustración chula sin pensar cómo debían ser los personajes o el estilo del juego (porque ya estaba hecho).

Lo primero fue hacer bocetillos de ideas, que compartí con los patreons. Cuando elegí la que me parecía que le daba más espacio al título sin deslucir el dibujo hice un mockup rápido de los distintos lados de la caja:

Mockup de la caja del juego con dos colores (morado y naranja) y vista por todos lados

Así pude comprobar que había hueco para todos los elementos. Hay sitio para hacer cambios -la parte de atrás de la caja cambió muchísimo- pero ya pude asignarle un espacio a cada cosa y avanzar con la ilustración sabiendo seguro que no sería necesario añadir nada.

Así que hice el boceto y luego lo pulí para dejar la línea limpia sobre la que luego daría el color.

Imagen del boceto del dibujo (a la izquierda) y la línea (a la derecha)

En la imagen de arriba podéis ver que usé distintos grosores y opacidades de línea para quitar importancia a las cosas que están más lejos y dar profundidad.

Para que todo estuviera integrado empecé dándole un degradado al fondo y colores planos a los personajes. Así ya sé que el tono del dibujo es anaranjado y el color debería ser cálido.

Ilustración de la caja de Carteros de Villacolmillo con color plano en los personajes

Luego viene la parte de dar sombras, brillos y en general, volumen al dibujo. Aquí el plan no es ser realista –con esa cara de bollito que tiene Gala, sería contraproducente además de inquietante– pero sí que todo quede armónico y guiar el ojo hacia lo importante. Vamos, ayudar a separar elementos.

Distintos pasos del coloreado de Gala en la ilustración de portada

Y una vez coloreada la ilustración me dedico a retocar los ajustes de color. Aquí pruebo con colores más fríos para ver si el contraste es suficiente, cambio los degradados, oscurezco cosas, etc.

Sé que quiero que la ilustración sea naranja, pero cambiar el color de fondo me ayuda a ver si me estoy pasando por alguna parte.

Ilustración de portada con distintas versiones de color del fondo

El resultado es el dibujo que habéis visto arriba del todo. Pero claro, eso es sólo la ilustración de la parte superior de la tapa. Luego hay que diseñar el logo (que mejoró muchísimo con unos cuantos consejos de Rubén Solas, gracias Rubén), montar los laterales y la parte de atrás…

Eso lo hago en Affinity Designer. Usar programas de diseño es algo relativamente reciente para mí, ya que antes hacía todo lo que podía con programas de dibujo o maquetación, pero puedo decir con total sinceridad que me ha mejorado la calidad de vida un montón.

Maqueta de la caja de Villacolmillo, con la parte de abajo a la izquierda y la parte de arriba a la derecha

¡Y ya está la caja hecha! Pero para estar segura la imprimo en tamaño pequeño (menos de la mitad de como quedará de verdad) y la monto en plan tarde de manualidades. Verla en 3D ayuda a hacerse una idea de los márgenes y de si los elementos quedan apelotonados que es imposible cuando lo ves en 2D.

Foto de la miniatura de la caja montada en papel

Por ejemplo, tras hacer esta foto me fui al archivo y lo edité para bajar un poquito los elementos de las solapas y que quedaran más equilibradas.

¡Espero que os haya gustado este repaso al diseño de la caja de un juego de mesa! Si queréis leer más, tengo una newsletter donde hablo de ilustración, hacer cómics y otras movidas creativas. ¡Es gratis y hay regalitos por apuntarse!